Львов – Адаптироваться миллиону и пятистам тысячам переселенцев в Украине помогают три театра. Последний из них начал свое действие в начале декабря во Львове. Театральный проект «Игра в нас» объединяет львовян и переселенцев в общем стремлении создать уникальный перформанс. И помогают ему в этом актеры театра имени Леся Курбаса. Они готовят к концу января интригующее представление.
Летом документальный театр про переселенцев запустила крымский режиссер Галина Джикаева в Запорожье. Спектакль «Серая зона» планировали показывать в шести регионах Украины, но сейчас он идет в Киеве. Практически одновременно стартовал документальный «Театр переселенца» немецкого режиссера Георга Жено во Львове, который осенью также перебрался в Киев. А зимой актеры львовского театра имени Леся Курбаса запустили академический театральный проект длиной в 16 мастер-классов. Вместе с переселенцами и львовянами они создают перформанс «Игра в нас».
Мама должна быть в хорошем настроении – крымчанка во Львове
Севиль Канеева приехала из Симферополя во Львов два года назад. Она выехала вместе с семьей с маленькими детьми. Говорит, что оставаться в Крыму ей было морально тяжело, шутит, что маме «нельзя было находиться в подавленном состоянии, мама должна быть в хорошем настроении».
Раскрепощенная атмосфера театральных репетиций проекта «Игра в нас» как раз таки поднимает крымчанке настроение и помогает переносить трудности. «Игра в нас» – это серия актерских тренингов от артистов театра Леся Курбаса. Переселенцам и львовянам эти тренинги по душе.
«Во-первых, весело. Во-вторых, разрядка хорошая. Снимает моральную напряженность, и вообще я чувствую себя превосходно после занятий», – делится впечатлениями Севиль Канеева.
Театральный проект-провокация от «курбасов»
Актриса театра имени Леся Курбаса Наталья Рыбка-Пархоменко называет проект «Игра в нас» «встречей на пересечении разных путей, которые пересекаются в Украине». Это «пути» львовян, которые уже давно живут в городе, и переселенцев, которые приехали сюда недавно.
Конечный результат их тренировок выльется в перформанс, но какой – актеры держат пока в секрете. Увидеть результат все желающие смогут в конце января. «Нам было интересно попробовать это как провокацию», – говорит актриса.
Театр, который стирает идеологии
«Курбас» Олег Стефан считает театральную методику одной из самых эффективных для адаптации людей, оставивших свои дома. Таким образом участники театра могут освободиться от идеологий и стереотипов друг о друге.
«В этих тренингах объединяет общее движение, жест, звук, шаг, взгляд, слух и прикосновение. И это меньше всего касается национальной идентичности. Это игра в нас настоящих, в тех, которые пришли в этот мир без наслоений», – объясняет свою методику «курбас».
По его словам, тренинги дают людям возможность понять, что все конфликты, которые возникают в обществе, а также столкновение разных идеологий несут в себе искусственный характер. И эта искусственность лишает человека «первичного».
«А первичное в человеке – это чувство любви, потому что из нее все растет и рождается», – объясняет Олег Стефан.
Он отмечает, что, в отличие от идеологизированного, черно-белого мира, этот театральный проект дает возможность увидеть себя «в радужном мире».
Во время тренингов участники театра как будто превращаются в беззаботных детей. По словам Стефана, это же случилось и с психологом проекта, участие которого планировалось изначально. После посещения первого занятия психолог «превратилась в такого же ребеночка, как и все».
«Театральные тренинги проводят свою психологическую работу через тело, через первичную природу человека, это более глубокий уровень психологической работы. У нас в тренинге используется минимум слов, максимум действия и звука», – отмечает Олег Стефан.
То, чего в Украине еще не делали
По словам актера, проект «Игра в нас» рассчитан не только на интеграцию переселенцев во львовское общество, но и на интеграцию львовян в территорию театра. Он подчеркивает, что такого в Украине еще не делали.
«Мы все за счет этого проекта можем интегрироваться в цивилизационный процесс», – отмечает Стефан.
А пока «курбасы» ведут интригу, в Киеве действуют два других театральных проекта, связанных с переселенцами.
«Серая зона»: документальный спектакль Галины Джикаевой, Дэна и Яны Гуменных
Крымский режиссер Галина Джикаева летом вместе с кировоградскими драматургами Дэном и Яной Гуменными поставила спектакль «Серая зона». Первый показ был в Запорожье, последующие ожидались еще в пяти городах Украины. Проект начинался на грантовые деньги, но из-за проблем с финансированием Одесса, Ужгород, Черновцы и Северодонецк спектакля так и не увидели. Джикаева отмечает, что нынче люди привыкли смотреть больше развлекательные представления, чем серьезные документальные спектакли.
В «Серой зоне» актер сначала узнает историю переселенца, а потом переносит ее на сцену. В этом заключается первый акт спектакля. А когда он заканчивается, зрители дискутируют – это второй акт представления. Галина Джикаева отмечает, что именно дискуссия позволяет понять изменения, которые произошли в обществе.
По словам крымского режиссера, порой люди агрессивно реагируют на переселенцев, поэтому с ними важно вести диалог. «Серая зона», с одной стороны, – это попытка самих переселенцев проанализировать то, что с ними произошло без душещипательных историй, а с другой, направлен как раз на тех, у кого переселенцы находятся в гостях.
«Театр переселенца» немецкого режиссера
Немецкий режиссер Георг Жено работает в Украине на волонтерской основе, а деньги зарабатывает, преподавая в институте в Германии. Его с драматургом Натальей Ворожбит и военным психологом Алексеем Карачинским «Театр переселенца» стартовал летом во Львове, а осенью они привезли свой первый спектакль «Где Восток?» в Киев.
По словам психотерапевта Алексея Карачинского в их спектаклях «играют не актеры, которые входят в роль, а настоящие люди: когда им смешно, они смеются, когда они плачут – они плачут».
Терапия от театра заключается в том, что это возможность быть услышаннымАлексей Карачинский
У человека, который приходит в «Театр переселенца», есть своя история. Если же ее нет, драматурги расспрашивают переселенца, чтобы найти ее. Выступление на сцене длится шесть минут, но ему предшествуют часовые разговоры с драматургами и психологом. По словам Карачинского, их спектакли помогают переселенцам обрести смысл.
«Терапия от театра заключается в том, что это возможность быть услышанным. Второй момент – это параллельные психотерапевтические консультации. И третий – это создание атмосферы, в которой люди чувствуют себя любимыми и хотят любить других. Это очень важный момент – ощутить себя любимыми», – рассказывает военных психолог о терапевтическом действии театра.
В Украине полтора миллиона переселенцев, Алексей Карачинский отмечает, что со времен Второй мировой войны – это самая большая гуманитарная катастрофа в Европе, и спектакли «Театра переселенца» эту цифру «одушевляют».
